sábado, 31 de enero de 2015

Tap - Fred Astaire & Eleanor Powell

Música
Tap - Fred Astaire & Eleanor Powell
El claqué, también llamado tap, es un estilo de baile estadounidense en el que se mueven los pies rítmicamente mientras se realiza un zapateado sonoro.
El tap se origina a partir de la fusión de las danzas de zuecos de Irlanda, el norte de Inglaterra y Escocia combinado con los bailes practicados por los afroamericanos, como la juba, entre el siglo XVII y el XVIII. En 1739, se prohibe a los esclavos negros que utilicen instrumentos de percusión, esto los motivó a realizar la percusión con los pies y las manos.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=DWW6QeeVzDc

Juan José Millás

Literatura
El 31 de enero de 1946 nace Juan José Millás, escritor español.
(Valencia, 1946) Escritor español. La publicación de su primera novela, Cerbero son las sombras, que le valió el premio Sésamo en 1974, le confirmó como destacado narrador. Después publicó El jardín vacío (1981); Papel mojado (1983); Letra muerta (1983); El desorden de tu nombre (1988); La soledad era esto (1990), galardonada con el premio Nadal de Novela; Primavera de luto y otros cuentos (1992); Ella imagina (1994); Tonto, muerto, bastardo e invisible (1995); Algo que te concierne (1995); Trilogía de la soledad (1996); No mires debajo de la cama (1999). A lo largo de su obra, que se caracteriza por una mezcla de realidad y fantasía teñida de ironía, se ha producido una depuración del estilo que le permite al autor ofrecer historias aparentemente sencillas que esconden una gran complejidad. Colabora habitualmente en El País y en 1999 una columna suya publicada en ese periódico le valió el premio Mariano de Cavío.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=BBXKRIWt-uE

viernes, 30 de enero de 2015

Curiosidades gatos famosos

Perros y gatos
Curiosidades gatos famosos
Winston Churchill era un amante de los gatos, y dijo que  " los gatos nos miran como sus súbditos". Tuvo muchos gatos: Blackie, Bob, Jock, Margate, Nelson y Tango. Margate era un gato negro que fue encontrado en los peldaños del Nº 10 de Downing Street, Nelson  era también  negro  y se sentaba junto a Churchill tanto en el Gabinete como en el comedor y que  fue rebautizado con el nombre de Lord Nelson, Tango fue rescatado de un refugio antiaéreo y se le conocía como Mr. Kat o Mr. Gato. Jock era   castaño y permaneció siempre en la cama con Churchill hasta que le llegó la muerte al Primer Ministro, y hasta  lo mencionó en su testamento. Una de las mayores preocupaciones de Churchill durante los ataques a Londres era mantener a su gato Jock  a salvo e incluso asistía junto a su amo a las reuniones del Consejo de Guerra.  

Patrick Caulfield

Arte
El 30 de enero de 1936 nace Patrick Caulfield, pintor e ilustrador británico (m. 2005).
Patrick Caulfield estudió en la Escuela de Arte de Chelsea a finales de los cincuenta, y en el Royal College of Art desde 1960 hasta 1963, donde entre sus compañeros estaban alumnos como David Hockney y R. B. Kitaj. Después de que lo abandonara, regresó a Chelsea como profesor.
En 1964 expuso en la muestra de la New Generation en la Galería Whitechapel de Londres, que dio como resultado el que se le relacionase con el pop art.
Desde alrededor de mediados de los setenta comenzó a incorporar elementos más detallados y realistas a su obra, After Lunch (1975) fue uno de los primeros ejemplos. Still-life: Autumn Fashion (1978) contiene una variedad de estilos diferentes -algunos objetos tienen intensos perfiles negros y color plano, pero un bol de ostras está representado más realisticamente, y otras zonas están ejecutadas con pinceladas más sueltas. Caulfield más tarde regresó a su estilo de pintura precedente, más desmontado.
Los cuadros de Caulfield son figurativos, retratando a menudo unos pocos objetos sencillos en un interior. Típicamente, usa áreas planas de color simple rodeadas de perfiles negros. Algunas de sus obras están dominadas por un solo tono.
En 1987 Caulfield fue nominado al Premio Turner y en 1996 fue nombrado CBE.
El 24 de mayo de 2004, un fuego en un almacén destruyó muchas obras de la colección Saatchi, incluyendo una o más de Caulfield.
Murió en 2005, y está enterrado en el Cementerio de Highgate Cemetery. Entre los que han seguido su estilo se encuentran Michael Craig-Martin y últimamente Julian Opie.
Obra: http://www.google.com.ar/searchq=patrick+caulfield&hl=es&sa=X&rlz=1W1GPEA_enAR293&prmd=imvnso&tbm=isch&tbo=u&source=univ&ei=m_YmT6WSH240gHik5zxCA&ved=0CEAQsAQ&biw=1024&bih=540

jueves, 29 de enero de 2015

Perkins, servicio 24 hs

Perros y gatos
Perkins, servicio 24 h.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=As2FGdMSQYE

Willie Dixon

Música
El 29 de enero de 1992 fallece Willie Dixon, músico estadounidense de blues (n. 1915).
Willie Dixon (1 de julio de 191529 de enero de 1992), fue un bajista, cantante, compositor musical y productor discográfico de blues estadounidense.
A modo de anécdota, el compositor y cantante francés Francis Cabrel menciona a Willie Dixon en la canción "Cent Ans de Plus" de su disco de 1999 Hors-Saison. Cabrel cita al artista como una de sus referencias en el blues, incluyendo a Charley Patton, Son House, Blind Lemon Jefferson, Robert Johnson, Howlin' Wolf, Blind Blake y Ma Rainey.

Audio: http://www.youtube.com/watch?v=1n7pfNNP2EM
Audio: http://www.youtube.com/watch?v=oHVkxFOMx2Y

miércoles, 28 de enero de 2015

Papas Rösti

Las cosas del comer y del beber
Papas Rösti
El rösti es un plato de papas muy popular en la cocina de Suiza. Se considera tradicionalmente como una parte de un desayuno normal de los agricultores en el cantón suizo de Berna, aunque el origen estaría en el cantón de Zúrich, si bien hoy en día se sirve en casi toda Suiza. Muchos suizos consideran al rösti como su plato nacional. Inicialmente se freía en manteca, luego se ha comenzado a utilizar el aceite de oliva. En la actualidad se sirve como acompañamiento de platos de carne y verdura en lugar de emplearse como desayuno.
El rösti se elabora principalmente con papas que frecuentemente se mezclan con algunas grasas de origen animal. Tienen forma de tortitas de diferentes tamaños que pueden rondar los 3-12 cm en diámetro. Algunas veces se fríen ligeramente y después se ponen al horno. Se suele añadir un cierto número de ingredientes adicionales, tales como panceta ahumada, cebollas, queso, manzanas o hierbas frescas.
Existen diferencias en la elaboración de lo que los expertos denominan un perfecto rösti. La principal diferencia en la opinión de todos ellos es el empleo de papas cocidas o crudas en su elaboración. Se discute también el tipo de patata que hace mejor las cualidades del rösti. El tema de discusión acerca de si se debe o no cocer las patatas se ha considerado resuelto de la siguiente manera: si el rösti se va a consumir como un plato de acompañamiento, donde el plato principal es la carne con salsa, se emplean patatas cocidas. Esto permite que el rösti pueda tomar y recoger parte de la salsa. Por otra parte, si el rösti es el plato principal (en particular si se sirve con queso), se emplean patatas crudas para su elaboración.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=lH5Wc5DLyA8

Arthur Rubinstein

Música
El 28 de enero de 1887 nace Arthur Rubinstein, pianista estadounidense de origen polaco (f. 1982).
Arthur Rubinstein (Łódź, Polonia, 28 de enero de 1887 - Ginebra, 20 de diciembre de 1982) fue un pianista polaco de origen judío, célebre por sus interpretaciones de Chopin y de muchos otros compositores.
Su mentalidad optimista se reflejaba en la vitalidad de sus interpretaciones. Poseía un sonido inconfundible, seguro, redondo, lleno de claridad y sonoridad, y capaz de matices impensables. Se sentía a gusto tanto en el clasicismo como en el romanticismo, en el repertorio ruso, español y francés. Será sin duda recordado como uno de los mejores intérpretes de Frédéric Chopin. Liberó a las obras del compositor polaco del excesivo sentimentalismo y amaneramiento. Les dio fuerza, ritmo y una sutil sensibilidad.
En una entrevista comentaba Daniel Barenboim: “La forma de tocar de Rubinstein era tan natural que a uno le parece un juego de niños. Cuando alguien intenta alcanzar semejante claridad se da cuenta de cuán difícil es lo aparentemente fácil”. Al preguntarle el crítico Joachim Kaiser cómo genera ese inconfundible sonido, Rubinstein respondió: “Es muy fácil: piso el pedal izquierdo y toco un poco más fuerte”, lo cual era sin duda de una exageración en tono algo jocoso, puesto que las grabaciones en video de sus interpretaciones nos revelan que no abusaba de este pedal, como la frase nos puede inducir a creer.
Video: http://www.youtube.com/watchv=_5Nfcdxmhrw&feature=fvsr
Video: http://www.youtube.com/watch?v=gpk_RJdN0&feature=related

martes, 27 de enero de 2015

Tailandia: Al elefante no le gustó el auto

Flora y fauna
Tailandia: Al elefante no le gustó el auto
A este elefante no le gustó ver el coche de unos turistas estacionado en pleno parque nacional Khao Yai de Tailandia y decidió, después de examinarlo con detenimiento, pisotearlo. 
Al principio los visitantes del espacio natural no creían que el elefante pudiera ser peligroso para ellos y grabaron al animal en vídeo.Pero, minutos más tarde, se vieron obligados a salir del vehículo con rapidez y alejarse para ver cómo el elefante de ocho años se subía al techo del coche y lo aplastaba implacablemente.


Wolfgang Amadeus Mozart

Música
El 27 de enero de 1756 nace Wolfgang Amadeus Mozart, compositor austriaco (m. 1791).
Hijo del violinista y compositor Leopold Mozart, Wolfgang Amadeus fue un niño prodigio que a los cuatro años ya era capaz de interpretar al clave melodías sencillas y de componer pequeñas piezas. Junto a su hermana Nannerl, cinco años mayor que él y también intérprete de talento, su padre lo llevó de corte en corte y de ciudad en ciudad para que sorprendiera a los auditorios con sus extraordinarias dotes. Munich, Viena, Frankfurt, París y Londres fueron algunas de las capitales en las que dejó constancia de su talento antes de cumplir los diez años.

lunes, 26 de enero de 2015

Edificio Kavanagh - Una venganza sin sangre

Historias de Buenos Aires
Edificio Kavanagh
Una venganza sin sangre
Ubicado en la intersección de Florida y San Martín, su imagen jamás puede pasar desapercibida entre los transeúntes. Se esconde una historia de una profunda venganza detrás de esa mole escalonada con estilo racionalista.
En la década del 30, Corina Kavanagh era una atractiva y decidida mujer. Proveniente de una familia enriquecida, llamados despectivamente "nuevos ricos", por su sangre no corría linaje patricio pero sí ansias de trascender.
Cuentan que, por aquellos años la mujer había mantenido una historia de amor con un joven de alta alcurnia hijo de Mercedes Castellanos de Anchorena, que se oponía tajantemente a la relación y que logró hacer que terminara.
Dicen que dolida, humillada y decidida a tomar revancha, Corina elaboró una venganza sin sangre...pero con ladrillos.
Nacía el Kavanagh y nada desvelaba más a los Anchorena, sus rivales, que la construcción de la Basílica del Santísimo Sacramento, hoy un templo abierto a la comunidad, pero por aquellos años realizado a pedido de la familia para que se convirtiera en el sepulcro familiar. Los Anchorena vivían en el palacete que hoy es la Cancillería, justo del otro lado de la Plaza San Martín.
Pero la intención de la matriarca de los Anchorena era comprar un lote vacío que estaba justo enfrente a la iglesia, para construir su nueva mansión y que la parroquia quedara así anexada.
Paradojicamente, si hoy alguien quiere mirar de frente la actual basílica del Santísimo Sacramento, debe pararse en el pasaje "Corina Kavanagh"
Dispuesta a golpear donde más duele, cuentan que Corina Kavanagh redobló la apuesta y tras comprar el solar, ordenó al estudio de los arquitecto Sánchez, Lagos y de La Torre (célebre en la época) la construcción de un gran edificio con una sola intención: tapar completamente la visual de la iglesia desde muchos ángulos. Pero, y principalmente, desde los ventanales de la mansión de los Anchorena.
El terreno donde hoy se sitúa el Kavanagh pertenecía al hotel Plaza y, según el mito urbano, la mujer aprovechó un viaje de su archienemiga Anchorena para adelantarse a la compra del lugar.
Para lograr su cometido, cuentan que la mujer vendió tres estancias que poseía en Venado Tuerto. Tan sólo 14 meses demoró el levantamiento del edificio (entre el 1934 y el 1936), mole que, entre otros récords, ostenta el de haber poseído el primer aire acondicionado central de la Argentina.
Su  forma escalonada, además de seguir un estilo racionalista, responde también a las restricciones del Código de Edificación d aquel entonces que fue limitando su tamaño original.
Cuenta con 33 pisos y 113 departamentos de lujo  (todos completamente distintos entre sí). Con 13 ascensores, 5 entradas independientes, 5 escaleras, locales en la planta baja, resultó una verdadera novedad para la época, que se vio sorprendida por cómo el inmenso lugar se nutría de una pileta, talleres de lavado y planchado, cámara frigorífica para pieles y alfombras, sistema telefónico central y depósitos de seguridad.
Aún hoy no cuenta con portero eléctrico y hay que anunciarse como en un hotel.

Video: https://www.youtube.com/watch?v=_Olc2oMCF_Y
Video: https://www.youtube.com/watch?v=utAT-a2glgY

Paul Newman

Cine
El 26 de enero de 1925 nace Paul Newman, actor y director de cine estadounidense. (m. 2008)
He aquí una auténtica leyenda cinematográfica. Paul Newman fue durante cinco décadas uno de los guapos con más carisma de Hollywood, además de ser una de las figuras más respetadas de la industria. Pese haber sido nominado al Oscar en nueve ocasiones, siempre se reafirmó como un espíritu independiente
De madre húngara y católica y de padre judío alemán, durante su juventud recibió una sólida formación, y no sólo en el área de la interpretación. La universidad fue algo que le atrajo desde muy temprano. Estudió Economía en el Kenyon College, de Ohio. Como consecuencia de la Segunda Guerra Mundial, sirvió como marino en la Armada y, finalizada la contienda, estudió Arte Dramático en Yale.
Video: http://www.youtube.com/watchv=p5ptMkmRt4s&feature=related

domingo, 25 de enero de 2015

Cai Guo-Qiang - Fuegos artificiales

Espectáculo
Cai Guo-Qiang - Fuegos artificiales
Cai Guo-Qiang nació en 1957 en Quanzhou, en la provincia de Fujian, China. Estudió escenografía en la Academia de Teatro de Shanghái y su trabajo ha buscado mezclar diversos métodos de arte, incluido el dibujo, vídeo, escultura y arte interpretativo. Además de dedicarse al arte como tal, gracias a sus estudios en esta academia de teatro participó en dos películas de artes marciales, El resorte y la caída de una pequeña ciudad y el Real Kung Fu de Shaolin. Mientras vivía en Japón desde 1986 hasta 1995, exploró las propiedades de la pólvora en sus dibujos, una técnica que normalmente permite experimentar con explosivos en una escala masiva y de este modo, desarrollar su firma de eventos con explosivos. Dibuja según la filosofía oriental y según la sociedad contemporánea que cuestiona como base conceptual, estos proyectos y eventos apuntados para establecer un intercambio entre lo que supone que se ve y el gran universo que él crea para sus obras, utilizando un sitio específico para aproximarse a la cultura y a la historia. Suele vivir y trabajar en Nueva York.


Jacobo Fijman

Literatura
El 25 de enero de 1898 nace Jacobo Fijman, poeta argentino (f. 1970).
 ( * Orhei, Besarabia, actual Moldova, 25 de enero de 1898Buenos Aires, 1970) fue un poeta judeoargentino. Formó parte de la vanguardia literaria del grupo Martín Fierro, donde se vinculó con Jorge Luis Borges y Oliverio Girondo. Desarrolló varios oficios irregulares, y a partir de 1921 comenzó a padecer crisis mentales; crecientemente adepto al misticismo, se convirtió al catolicismo en 1930, y colaboró en varias revistas religiosas antes de ser internado definitivamente afectado de psicosis delirante en 1942. Moriría aún internado en 1970.
Fijman, nacido en Europa, llegó a la Argentina en 1902, donde sus padres habían inmigrado en busca de trabajo; era el mayor de tres hermanos, y tres más nacerían ya en tierra argentina. Tras una breve estancia en Buenos Aires, se trasladaron al sur, donde su padre trabajaba colocando vías férreas en la línea de Río Negro. En 1907 se mudaron a Lobos, donde haría sus estudios primarios; desde niño mostró gran habilidad para el dibujo. Fijman, una personalidad tumultuosa y difícil, abandonó a su familia en 1917 para volver a Buenos Aires, donde estudiaría el profesorado en francés.
Durante sus estudios en el Instituto de Lenguas Vivas se formó en filosofía antigua, griego y latín. Adepto al violín desde muy joven, acudió con asiduidad a los espectáculos de música clásica, mostrando verdadera pasión por Arcangelo Corelli. Ya graduado, trabajó brevemente como profesor en un liceo de señoritas, hasta sufrir la primera de sus crisis mentales. Abandonando trabajo y hogar, vagabundeó por la Argentina ganándose la vida como músico callejero; de esta época datan sus primeros poemas. Llegado al Chaco, trabajaría como peón rural un tiempo antes de regresar a Buenos Aires.
Su aspecto y costumbres resultaban chocantes para la época, y a inicios de 1921 fue detenido por la policía, salvajemente interrogado y recluido en la cárcel de Villa Devoto. La crisis mental que le produjo el maltrato llevó a su primera internación en el entonces Hospicio de las Mercedes, afectado de delirios. Fue dado de alta seis meses más tarde, después de haber sido sometido a tratamientos que incluían el electroshock.
Tras exámenes que lo declaran afectado de alienación mental volvió a ser confinado en Villa Devoto, y el 2 de noviembre en el Instituto Neuropsiquiátrico José T. Borda, de donde no sería ya dado de alta. El brutal tratamiento psiquiátrico incluiría nuevos electroshocks y una constante dosis de sedantes.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=f1YWXAtktWs

Video: http://www.youtube.com/watch?v=xFMGUEFUscQ

sábado, 24 de enero de 2015

Ana Yang Gazillion

Ana Yang Gazillion
Show de burbujas



Vasily Surikov

Arte
Vasily Surikov
Vasili Ivánovich Súrikov (Василий Иванович Суриков, en ruso) (24 de enero de 1848 - 19 de marzo de 1916), nacido en Krasnoyarsk (Siberia), es uno de los pintores rusos más famosos. Sus obras más destacadas versan sobre temas históricos relacionados con Rusia.
En 1869 entra a estudiar en la Academia Imperial de las Artes, bajo la supervisión de Pável Chistyakov. Permanecerá allí durante tres años. Se trasladará a Moscú en 1877, donde pintará algunos frescos en la Catedral de Cristo Salvador.
Contraerá matrimonio en 1878, con Elizabeth Charais, nieta de Svistunov. En 1881 se adherirá al movimiento Peredvízhniki. A partir de 1893, será miembro de pleno derecho de la Academia de las artes de San Petersburgo.
Muere el 19 de marzo de 1916, siendo enterrado en el cementerio Vagánkovskoye, en Moscú.

Video: http://www.youtube.com/watch?v=SaFVJ0E8caw
Video: http://www.youtube.com/watch?v=k4e4P4BXotc

viernes, 23 de enero de 2015

Lo que el tiempo se llevó

Arte
Lo que el tiempo se llevó
Autora: Aninés Macadam
Video: http://aninesmacadam.blogspot.com.ar/

Salvador Dalí

Arte
Salvador Dalí,
Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, más conocido como Salvador Dalí, 1° Marqués de Dalí de Púbol (Figueras, España, 11 de mayo de 1904 – ibídem, 23 de enero de 1989), fue un pintor español considerado uno de los máximos representantes del surrealismo.
Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante. Los recursos plásticos dalinianos también abordaron el cine, la escultura y la fotografía, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales. Tuvo la habilidad de forjar un estilo marcadamente personal y reconocible, que en realidad era muy ecléctico y que «vampirizó» innovaciones ajenas. Una de sus obras más célebres es La persistencia de la memoria, el famoso cuadro de los «relojes blandos», realizado en 1931.
Como artista extremadamente imaginativo, manifestó una notable tendencia al narcisismo y la megalomanía, cuyo objeto era atraer la atención pública. Esta conducta irritaba a quienes apreciaban su arte y justificaba a sus críticos, que rechazaban sus conductas excéntricas como un reclamo publicitario ocasionalmente más llamativo que su producción artística. Dalí atribuía su «amor por todo lo que es dorado y resulta excesivo, su pasión por el lujo y su amor por la moda oriental» a un autoproclamado «linaje arábigo», que remontaba sus raíces a los tiempos de la dominación árabe de la península ibérica.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=QHH28cRXu0U
Video: http://www.youtube.com/watchv=GCkZyCd7i4w&feature=related

jueves, 22 de enero de 2015

El perro que fue abandonado con su maleta

Perros y gatos
El perro que fue abandonado con su maleta
Un perro fue hallado abandonado con todo y sus pertenencias en una estación de trenes en Escocia, sin que hasta el momento se haya localizado al dueño.
Un macho de raza Shar-Pei apareció atado a un barandal a las afueras de la estación de Ayr el pasado 2 de enero, informaron medios locales.
Junto al animal también se encontró una maleta que contenía una almohada, juguetes, un tazón y una bolsa con croquetas.
Contactamos al dueño registrado en el microchip, pero él aclaró que había vendido a Kai en Gumtree en 2013”, explicó el inspector de la SPCA Stewart Taylor.
Por desgracia él no pudo decirnos la dirección de la persona a la que se lo vendió”, agregó
El agente consideró que se trata de un cruel incidente que demuestra la falta de sensibilidad de algunas personas que compran animales e ignoran las responsabilidades que eso implica.
Lo cuidaremos hasta que podamos encontrar un hogar donde reciba amor”, afirmó Taylor.
El abandono animal es considerado un delito en Escocia en el Acta de Cuidado y Bienestar Animal, establecida en 2006.

George Balanchine

Música
El 22 de enero de 1904 nace George Balanchine, coreógrafo ruso-estadounidense (f. 1983).
George Balanchine maestro de ballet, fue uno de los coreógrafos más destacados del ballet estadounidense, y uno de los fundadores del estìlo neoclásico. Su obra crea un puentes entre el ballet clásico y el ballet moderno. Creador del Método Balanchine es una de las figuras capitales del ballet del siglo XX.
Visitar: http://www.youtube.com/watchv=fgPFu2uTOno&feature=relmfu
Video: http://www.youtube.com/watch?v=DUNQjjbozF8

miércoles, 21 de enero de 2015

Timber

Música
Timber
«Timber» es una canción del rapero estadounidense Pitbull con la colaboración de la cantante estadounidense Kesha. La canción fue lanzada el 7 de octubre de 2013, como el primer sencillo del EP del cantante, Meltdown. Anteriormente ya habían trabajo juntos, en 2009 en una canción llamada «Girls», en una remezcla del sencillo debut de Ke$ha, «Tik Tok», y más recientemente en una de las remezclas para «Crazy Kids». Alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100 de los Estados Unidos, conviertiéndose en el segundo sencillo de Pitbull en llegar a esta condición, (logro que cosechó anteriormente en 2011 con «Give Me Everything») mientras Kesha recolecta su segundo sencillo número uno como artista invitada, siendo su cuarto número uno en dicho territorio.[6] Además encabezó las listas de sencillos del Reino Unido, Alemania, Austria, Canadá, Chile, Dinamarca, Finlandia, Noruega, Suecia y los Países Bajos.
La canción se encuentra producida por el destacado productor musical Dr. Luke, en compañía de Cirkut, y el inglés Sermstyle y contiene el sample de la canción "San Francisco Bay" lanzada en 1979 por Lee Oskar


Benny Hill

Humor
El 21 de enero de 1924 nace Benny Hill, cómico británico (m. 1992).
Alfred Hawthorn Hill (Southampton, Inglaterra, 21 de enero de 1924Teddington, Inglaterra, 19 de abril de 1992), más conocido como Benny Hill, fue un prolífico cómico británico. Uno de los más universalmente reconocidos cómicos gracias a su programa de televisión El Show de Benny Hill.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=q62OdupxMZM
Video: https://www.youtube.com/watch?v=yJw5Kc6TFdA

martes, 20 de enero de 2015

Simon's Cat

Perros y gatos
Simon's Cat
El gato de Simon (Simon's Cat) es una caricatura de Simon Tofield, un dibujante Inglés (que tiene un gran interés en la fauna silvestre británica, la pintura, los grandes paisajes y por supuesto, los gatos). Alcanzó la fama en el Reino Unido a través de sus sencillas pero excelentes animaciones publicadas en YouTube. La mascota de Simon es un gato inquieto, pícaro y con un hambre insaciable, que de una manera u otra siempre logra que su dueño le dé alimento.
Visitar: http://www.youtube.com/watch?v=tV3SWjrt2rE


Audrey Hepburn

Cine
El 20 de enero de 1993 muere Audrey Hepburn, actriz belga (n. 1929)
Audrey Hepburn nació un 4 de mayo de 1929 en la ciudad Belga de Bruselas, descendiente de una familia de la aristocracia de Holanda, los Van Haemstra. Su abuelo era un barón muy próximo a la Corte. Su padre fue un banquero llamado Joseph Víctor Henry Ruston y su madre una aristócrata de origen holandés. Su nombre, con el que fue bautizada, era Edda kathleen Van Heemstra Hepburn - Ruston.
Sus frases:
  • El que quiera ser el centro de una reunión, mejor que no acuda.
  • Nací con una necesidad enorme del afecto, y una necesidad terrible de darlo.
  • Recordar, siempre se necesita una mano que ayude, éllas están en el extremo de tus brazos. Mientras nos vamos haciendo más viejos, ellas nos recuerdan que una mano es para que te ayuden y la otra para ayudar.
  • No soy hermosa. Mi madre una vez me llamó patito feo. Pero, separando las cosas, tengo algunas buenas características.
  • La vida es dura. Después de todo, te mata.
Video: http://www.youtube.com/watchv=_FHWgwQ7qeY&feature=fvw

sábado, 17 de enero de 2015

Maxi Trusso

Música
Maxi Trusso
Maximiliano Trusso (n. Buenos Aires, Argentina, 31 de julio de 1970) es una cantautor de música pop que interactúa con varios géneros.
Audio: https://www.youtube.com/watch?v=uWIQTmEuCA8

Louis Comfort Tiffany

Arte
El 17 de enero de 1933 muere Louis Comfort Tiffany, artista y diseñador estadounidense (n. 1848)
Pintor y diseñador estadounidense de objetos de arte en cristal decorado al estilo Art Nouveau. Tiffany nació en Nueva York y después de estudiar pintura en su ciudad natal con los artistas estadounidenses George Innes y Samuel Colman se trasladó a París para ampliar sus estudios. Durante algún tiempo permaneció en Europa, donde pintó óleos y acuarelas. Entre sus cuadros más destacados se encuentra Encantador de serpientes en Tánger, en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. A su regreso a su país centró su atención en otras cosas aparte de la pintura. Creó una fabrica de vidrio y experimentó con la técnica de las vidrieras aplicada a objetos decorativos y de arte. Es recordado sobre todo por la invención de un proceso de cristal opalescente, conocido como avrile glass (vidrio irisado de fabricación artesanal), que empleó para decorar, con gran colorido, ventanas, jarrones, lámparas y otros objetos de arte decorativo. Sus piezas, muy apreciadas en la actualidad por los coleccionistas, se caracterizan por las líneas curvas y delicadas del estilo Art Nouveau. El enorme telón de cristal del Palacio de Bellas Artes de la ciudad de México es una de las más famosas obras de Tiffany. Asimismo diseñó joyas, alfombras y tejidos. En 1887 contribuyó a organizar la Sociedad de artistas americanos. Fue director de arte de los Tiffany Studios y presidente y director de arte de Tiffany and Company, la famosa joyería fundada por su padre, instalada en la Quinta Avenida de Nueva York.
Video: http://www.youtube.com/watchv=4UuEJFPAmTM&feature=related

jueves, 15 de enero de 2015

La leyenda del espantapájaros

Animación
La leyenda del espantapájaros
Carlos Lascano ilustrador, fotógrafo, escritor, animador y director. Creador del cortometraje de animación de La leyenda del espantapájaros, ganadora de más de 20 premios internacionales, seleccionado para los 20 Premios Goya y preseleccionado para los Oscars.
Video: http://www.youtube.com/watchv=dj77qUPmQqA&feature=related

Victoria de los Ángeles

Musica
El 15 de enero de 2005 fallece Victoria de los Ángeles, soprano catalana (n. 1923). Nació el 1º de noviembre de 1923 en Barcelona.
Su nombre completo era María Victoria de los Ángeles López García. Nació en Barcelona, en noviembre de 1923. Con 12 años comenzó a asistir al Conservatorio del Liceo de Barcelona. Debutó en el Teatro Victoria de Barcelona con la ópera “La Bohème” de Puccini; tenía sólo 16 años. Obtuvo el primer premio en el Concurso Internacional de Canto de Ginebra, lo que dio a su carrera una dimensión internacional. Actúo en el Covent Garden de Londres y la Scala de Milán. Su repertorio abarcó buen número de óperas. Su voz se tenía un timbre dulce y se adaptaba a cualquier partitura. Tras su retirada de la ópera en 1980, la cantante dio recitales hasta poco antes de su muerte, en 2005.
Modelo de la antidiva, huyó de las alharacas inherentes a su profesión. Hay una anécdota que refleja perfectamente el carácter de Victoria y muestra el aprecio que suscitaba allá adonde iba: una vez, la gran Renata Tebaldi tuvo que abandonar el Met e ir a Italia, ya que había muerto su madre. Era Navidad y Rudolf Bing, gerente del teatro neoyorkino, le suplicó que sustituyera a la de Pésaro en La Traviata. Victoria accedió y Bing, agradecido, hizo venir de Viena nada menos que a los Niños Cantores para que le dedicaran unos villancicos, lo que hicieron en medio de la ovación de un público entregado.
Aclamada en el escenario y maltratada por la vida, Victoria de los Ángeles tuvo que lidiar con tragedias reales que supo asumir y superar trasladándolas a su expresión vocal. Estuvo casada con Enrique Magriñá, con el que tuvo dos hijos. El mayor falleció unos años antes que ella. El segundo padece el síndrome de Down. Alejada del mundanal ruido por decisión propia, no se volvió a tener noticias de ella hasta el 15 de enero del 2005, cuando, víctima de una bronquitis, se iba para siempre, a los 81 años, una de las más grandes voces del siglo XX.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=SoXqX52x_JU
Video: http://www.youtube.com/watch?v=6HJKUYdcsOg

miércoles, 14 de enero de 2015

La paz interior…ommm

La paz interior…ommm
Si usted puede comenzar el día sin cafeína,
Si usted siempre puede estar alegre, ignorando dolores y molestias,
Si puede resistir quejarse y aburrir personas con sus problemas,
Si usted puede comer la misma comida todos los días y estar agradecido
por ello,
Si usted puede entender cuando sus seres queridos están demasiado ocupados para dedicarse a usted en cualquier momento,
Si usted puede aceptar las críticas y la culpa, sin resentimiento
Si usted puede vencer la tensión sin ayuda médica,
Si usted puede relajarse sin tomar alcohol,
Si usted puede dormir sin la ayuda de pastillas, 
Entonces usted es probablemente...

El perro de la familia!

Humphrey Bogart

Cine
El 14 de enero de 1957 fallece Humphrey Bogart, actor estadounidense (n. 1899).
Humphrey DeForest Bogart (Nueva York, Estados Unidos, 25 de diciembre de 1899Holmby Hills, California, Estados Unidos, 14 de enero de 1957) fue un actor de cine y teatro estadounidense.
Desde el inicio de su carrera en cine, filmó varias películas, con quien sería una de sus grandes amigas artistas, la mítica y legendiaria actriz Bette Davis, quien es considerada como la primera dama del cine en blanco y negro.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=Ha71J8pslck&feature=fvst
Video: http://www.youtube.com/watch?v=BQw8VfNUWHw

domingo, 11 de enero de 2015

Anita Ekberg

 
Cine
Anita Ekberg
Murió la actriz sueca Anita Ekberg, protagonista de La Dolce Vita
Musa del cineasta italiano Federico Fellini y famosa por su baño en la Fontana de Trevi en La Dolce Vita (1960), murió hoy en Roma a los 83 años de edad.
Video: https://www.youtube.com/watch?v=3o15UTomYsc

Clarence Clemons

Música
El 11 de enero de 1942 nace Clarence Clemons, músico estadounidense de E Street Band (f. 2011).
Clarence Clemons (Norfolk, Virginia, Estados Unidos, 11 de enero de 1942 - 18 de junio de 2011, Florida, Estados Unidos), apodado Big Man (Grandote) fue un músico estadounidense. Conocido principalmente por ser el saxofonista de la E Street Band, por sus discos en solitario y por colaboraciones con importantes figuras musicales.
Video: http://www.youtube.com/watch?v=y5PmbiKZ-i8
Video: http://www.youtube.com/watch?v=oBT_vUPgQ4o
Inicio: http://aninesmacadamnews.blogspot.com.ar/